La investigadora mexicana Ana Rosas Mantecón, experta en públicos de cine y políticas de acceso cultural, destacó la gran diversidad del cine latinoamericano durante su visita a Chile. Mantecón fue invitada especial del 1° Encuentro de Exhibidores Independientes de Cine de Chile, organizado por la Red de Salas de Cine entre el 26 y 28 de agosto, donde se reunieron representantes de salas de todo el país.
En su conversación, Rosas Mantecón enfatizó que hablar de cine latinoamericano, chileno o mexicano implica reconocer una amplia variedad de géneros e historias. Desmintió la idea de que “al público chileno no le gusta el cine chileno”, argumentando que esta afirmación es una ficción, pues no existe un único tipo de público ni un solo tipo de cine.
Pese a esta diversidad, la investigadora señala elementos comunes que unen las producciones de la región. Existe un “sustrato común” que permite que el público se identifique con historias de distintos países latinoamericanos. Este vínculo se encuentra, por ejemplo, en la historia del colonialismo y la forma en que afectó a los grupos indígenas, así como en las maneras contemporáneas de vivir las realidades actuales de América Latina, que se actualizan constantemente.
Algo que me gusta, cuando me acerco a estos distintos cines, es descubrir estas formas diferentes de dar sentido a nuestro mundo contemporáneo. Algo que en general es en diálogo con la memoria, con formas distintas que tenemos de ser latinoamericanos.
Rosas Mantecón mencionó el debate en México sobre la solicitud de disculpas a España por la colonización, donde muchos señalaron que el colonialismo no ha terminado, sino que se ha actualizado en nuevas formas. Películas como Un poeta de Colombia, que explora la convivencia de diversos mundos y las profundas divisiones sociales en Bogotá, ejemplifican cómo el cine aborda estas complejidades.
La experta rechazó estereotipos como que el cine chileno se centra solo en la dictadura o el mexicano en el narcotráfico. Afirmó que cada vez más producciones muestran “estas muchas américas latinas que no se tocan, que se discriminan”, ofreciendo una visión actualizada de realidades que cambian rápidamente.
Además, destacó la presencia de temáticas recurrentes como el machismo o la ausencia paterna, junto con la creciente visibilidad de la mujer como protagonista y directora. En México, por ejemplo, el cine está reflejando la realidad de pueblos donde los hombres migran, dejando a mujeres, niños y ancianos.
Un ejemplo es Nudo Mixteco de Ángeles Cruz, que narra historias de mujeres contemporáneas que enfrentan su sexualidad y la violencia machista, incluso dentro de sus propias familias, y muestra el mundo indígena sin idealizarlo, revelando “estas américas latinas violentas, vitales, porque hay una enorme vitalidad”.
Sobre el impacto de plataformas como Netflix y el streaming, Rosas Mantecón expresó preocupación por la predominancia de visiones de América Latina que son “más mercantilizables”, lo que lleva a la falsa percepción de que el cine mexicano es solo de narcos, ignorando la diversidad de producciones.
Películas como Moscas de Fernando Eimbcke, un director conocido por Temporada de Patos, muestran un México muy diferente.
